HAAAAAAAAA 
Je suis joie^^
Merci pour tes retours camarade, ça fait vraiment plaisir à lire

C’est vrai, mais c’est le plus cinématographique des films ST. C'est lent, c'est pesant, trop...mais c'est majestueux et puis ce scénar quoi...
Je le trouve trop sec, trop sérieux, surtout en tant que suite à la très bariolée et fun TOS. Mais c'est un excellent film de SF, sr ce terrain probablement le meilleur.

Pour info, c'est dans Space Seed, l'épisode 22 de la saison 1 que l'on croise Khan. A noter que Star Trek Into Darkness est en quelques sortes un (mauvais) remake de ce film.
Pas mal de stock shots effectivement dans ce film (et les suivants). Par contre le numéro de cabotinage entre William Shatner et Ricardo Montalban me régale à chaque fois. Sur le fond, j'aime beaucoup le délire autour de Genesis, même si c'est un peu sous-exploité.

Oui, je l'adore et je le trouve visuellement superbe (quelle photo !), mais il galvaude vachement le propos du 2 et c'est dommage. Tu as reconnu le commandant Kruge ?

Oui il est plus axée comédie, mais je l'aime beaucoup, puis c'est vraiment très drôle
En revanche, on perd un peu plus de budget à chaque opus. Dans le suivant ça va vraiment se voir (avant de revenir à un niveau plus décent dans les films suivants (le 6 est incroyable : à noter que c'est le dernier avec l'équipage originale, ensuite ce sont des films avec l'équipage de the Next Generation)).

Ouais sur la forme, fatalement ça a vieillis. Les 3 premiers tiennent encore vraiment bien la rampe je trouve (en même temps le 1 a couté suprêmement cher).

C'est avec Premier Contact que j'ai découvert Star Trek (choppé par hasard sur le disque dur d'un cousin). C'ets un de meilleurs film Trek a mon avis, je suis bie tombé sur ce coup là. Generations a des qualités, mais c'est vrai qu'il est hautement imparfait (il est bien plus puissant quand tu a vu TOS et TNG)

Ha oui c'est très très cool Farscape, c'est à voir. En plus sur la forme c'est assez original (même si ça lorgne quand même pas mal du côté de Lexx qui est nettement moins connue).
SI tu a l'occasion, je te conseille vivement de mater Babylon 5^^

Hahhaha oui c'est l'avantage^^

Bon, je met quand même les planches ici :

Star Ride sur Comicfury
Star Ride sur Webamag
Star Ride en Anglais
Star Ride, un amour de poney

Le dessin avec la seringue est un bon exemple à regarder : les petits trait fonctionnent bien sur la main, mais ils sont de trop sur le décors, car ils écrasent toute la profondeur.

oui je citai juste pour la couleur hein, pas pour la mise en page (45 cases par pages c'est trop    )

Pour ma part je ne suis pas d'accord avec les copains du dessus concernant le détail
Je trouve que c'est ce qui fait la force de ton dessin (ce côté Victorien Roccoco en effet). Ça ressemble un peu au dessin de Trevor McCarthy sur la minisérie Batman Gates of Gotham si tu connais. L'encrage manque peut-être encore d'assurance et c'est peut-être là que les détails deviennent gênants, mais ça va évoluer c'est certain.
En revanche, je trouve que la colo est techniquement correcte, mais manque de personnalité. C'est du coloriage quoi et c'est un peu dommage. Ce qui est curieux c'est que c'est nettement moins le cas sur l'appareil photo que tu a posté en dernier. Sur les décors elle n'apporte pas de profondeur et du coup son effet sur la lisibilité est limité.

Pour les colos en aplats, pour les décors, je revois souvent vers Black et Mortimer, un modèle sur ce point (et d'autres) y compris sur les albums récents. Il y'a pleins de petits trucs pour créer de la profondeur et de la lisibilité (sur la case 12 de la première page en exemple, les bidons par exemple, ou l'ombre violette discrète sur les poutres, l'harmonie générale des couleurs...):

hahahaha nickel

Bah, c'est juste qu'a la base j'étais surtout coloriste. Je me suis mis à faire le reste un peu par la force des choses, parceque pouvoir tout faire dans un histoire (la raconter, la dessiner, la lettrer, la coloriser) c'est un confort inestimable, même si j'adore travailler avec d'autres gens (et je l'ai fait très souvent en ses lieux). Bref, je suis un très mauvais dessinateur, mais la colo je commence à me défendre et donc y'a des trucs qui ressortent, des défauts que j'ai constaté chez moi quand j'ai débuté et qui se retrouvent chez tout le monde. On passe tous par là en fait héhéhé^^

l'effet de la roue en C5 fonctionne très bien

La case verticale je l'utiliserais plutôt pour présenter un décors, ou pour une action écrasante (l'impact d'un coup par exemple).
Pour la mise en scène verticale, il y'a bien entendu beaucoup à apprendre du webtoon, puisqu'on est sur de la mise en page conçue pour un écran en portait, avec un scroll infini. C'est tr-s dynamique, mais ça se fait très souvent au prix de la lisibilité. Des exemples tirés de Lecteur Omniscient (un Webtoon que je recommande très très chaudement au passage) :

J'ai lu quelques portages de Webtoon au format papier, avec donc cette mise en page verticale redécoupée et adaptée pour rentrer entre les pages d'un livre et ça le fait vraiment pas je trouve. Voila bien un exemple intéressant de véritable BD numérique, conçue expressément pour être lue ainsi. Et ça offre encore de nouvelle perspectives en termes de dynamise (tout en en fermant d'autres, comme les fameuses cases horizontales qu'on vois assez peu dans le webtoon).

N’hésites pas à jeter un œil du côté de Rahan, qui possède une mise en page atypique et très dynamique, mais aussi du côté de Michel Vaillant ou Julie Wood pour la représentation des engins mécaniques (même si je trouve ça très très très rigide). POur les engins mécaniques toujours, la mini-série Shockrockets avec Stuart Immonen au dessin est assez parlante (il a utilisé de la 3D). Dans les dernières pages de Star Ride j'ia utilisé de la 3D pour un décors et un vaisseau et ça ouvre pas mal de possibles aussi, si le procédé ne te rebute pas.

Ouais et encore, Toriyama utilise toujours des cases droites. Mais, tu peut les courber à loisir, passer par dessus, les dilater, les fragmenter, les exploser, voir ne pas en mettre du tout. Un exemple, issu du numéro 7 de l'actuel comics Star Trek, une double page :

Ça peut-être totalement voulu et maitrisé. Mais quand ça ne l'est pas, ça agace l’œil exercé, ça "fait amateur". Ceci étant, TOUS les coloristes en herbe se frottent à cet écueil^^
D'ailleurs, même pour faire des couleurs ternes, je pense que c'est mieux de ne pas ajouter de noir pur dans les ombres.

J'ai mis plus de 15 ans avant d'oser saturer mes couleurs. C'est pour cette raison que Star Ride est très pastel. Sur les toutes dernières planches, tu verra que c'est bien plus saturé, mais même aujourd'hui, je suis encore timide sur ce point. Faut oser je crois...mais alors...facile à dire 

Félicitations pour cette sortie
Ça a l'air d’être un bel objet, tu dois être content.
Une petite , je ne sais pas si tu en est conscient et c’est peut-être voulu, mais tu a tendance à mettre beaucoup de noir dans tes couleurs et ça les "salit" en leur donnant un côté gris.

C'est vrai que c'est un chalenge de rendre ça lisible
Merci camarade !

Star Ride sur Comicfury
Star Ride sur Webamag
Star Ride en Anglais
Star Ride, l'arche de Noé